О театре / История
У Красноярского драматического театра им. А.С.Пушкина длинная история, уходящая своими корнями в середину прошлого века.
На протяжении своего творческого пути театр знал и успехи, и неудачи. Менялись поколения артистов и зрителей. Но оставалось главное — внимание и интерес горожан. Нас никогда не бросала публика, к нам прислушивались, нам верили.
Первое появление профессионального театра в г. Красноярске относится к пятидесятым годам прошлого столетия. В сентябре 1852 года труппой заезжих гастролеров под антрепризой г. Петрова в отделении кантонистов был поставлен водевиль Ленского "Час в тюрьме или в чужом пиру похмелье".
В 1873 году по инициативе и на основные средства купца II-ой гильдии И. О. Краузе было построено первое деревянное здание театра. Подробно о первом здании читайте здесь.В отсутствии постоянной профессиональной труппы в Красноярском театре на его сцене в течение двух сезонов играла труппа антрепренера А. Н. Егорова, который пытался основать постоянную труппу, первую в Сибири. В 1897-98 гг. в театре играли труппа С. В. Брагина, известные трагики братья Адельгейм, артисты Московского Малого театра; летом 1897 года в Красноярске дали несколько спектаклей известные русские актеры Г. Н. Федотова и М. И. Писарев.
В ночь с 14 на 15 октября 1898 года деревянный городской театр дотла сгорел. В течение нескольких лет шло накопление средств на строительство нового театра. В воскресенье 17 февраля 1902 года состоялось торжественное открытие Народного дома-театра, которому было присвоено имя А.С.Пушкина. А осенью того же года в Народном доме начала работать драматическая группа К. П. Красновой, положившая начало существованию в Красноярске постоянного театра им. А. С. Пушкина.
С 1935 года и доныне, в связи с образованием в 1934 г. Красноярского края, театр называется Красноярским краевым драматическим театром им. А. С. Пушкина.
В 1938-40 гг. театром бала создана театральная лениниана под руководством главного режиссера театра К. Д. Ведерникова: "Человек с ружьем" /1938 г./, "Кремлевские куранты" /1939 г./, "Ленин в 1918 г." /1940 г./ по пьесам Н. Погодина и Т. Златогоровой. В роли Ленина — артист театра Г. Д. Судьбин. В те же предвоенные годы поставлены пьесы русского классического репертуара: "Горе от ума" А. Грибоедова, "Борис Годунов" А. Пушкина, "Васса Железнова" М. Горького.
В послевоенные годы театром руководил главный режиссер засл. арт. РСФСР А. Я. Волгин. В течение 1946-49 гг. он поставил спектакли "Укрощение строптивой" У. Шекспира, "Отелло" У. Шекспира, "Гроза" и "Волки и овцы" А. Островского, "Русский вопрос" К. Симонова. Совместно с режиссером Е. В. Крыловой открыли студию актерского мастерства при театре, в которой в 1946 году обучался великий артист II половины XX века И. М. Смоктуновский (1924-1994).
В 50-е годы на красноярской сцене работали известные мастера советского театра: засл. деятель культуры РСФСР Л. С. Самборская, засл. деятель культуры РСФСР Н. А. Смирнов, нар. арт. РСФСР, лауреат Гос. премии П. Л. Монастырский.
Лучшие спектакли Л. Самборской: "Варвары" М. Горького, "Хищница" 0. де Бальзака, "Любовь Яровая" К. Тренева. Лучшие спектакли П. Монастырского: "Ромео и Джульетта" У. Шекспира, "Дубровский" А. Пушкина, "Великий государь" В. Соловьева.
В 1956 году состоялись первые московские гастроли театра. В репертуаре спектакли главного режиссера театра А. П. Дунаева "Преступление и наказание" Ф.Достоевского, "Сын Рыбакова" В.Гусева, "Сердце не прощает" А. Сафронова.
В 1964 году главным режиссером театра стал засл. арт. РСФСР Е. Л. Гельфанд: "Дело, которому ты служишь" Ю. Германа, "Между ливнями" А. Штейна, "Старик" М. Горького.
В 1968-72 годах театром руководил засл. деятель искусств РСФСР Г. В. Меньшин, в 1972-75 гг. — засл. деятель искусств РСФСР В. В. Бухарин. Лучшие спектакли: "Василий Теркин" А. Твардовского /режиссер В. Бухарин/, "Таня" А. Арбузова /режиссер Г. Меньшин.
В 1970 году нар. арт. РСФСР Н. Э. Прозоров отмечен Рос. премией РСФСР им. К. Станиславского за исполнение ролей в спектаклях "На диком бреге" Б. Полевого, "Старик" М. Горького.
В 1971 году состоялись вторые московские гастроли театра.
В 1976 году театр возглавили: главный режиссер, засл. деятель искусств РСФСР Н. И. Басин, главный художник А. Н. Баженов.
В 1980 году состоялись третьи гастроли театра в Москве.
В 1982 году спектакль "Спутники" В. Пановой был отмечен Государственной премией РСФСР. Лауреатами стали: режиссер-постановщик Н. И. Басин, художник — А. Н. Баженов; артисты: В. Дьяконов, С. Зима, В. Трущенко.
Приход нового главного режиссера Л. А. Белявского, засл. деятеля искусств РСФСР, совпал в 1983 году с появлением новой волны в драматургии. Репертуар обновился пьесами А. Арро, А. Галина, Н. Павловой.
Лучшие спектакли Л.Белявского: "Из записок неизвестного" Ф. Достоевского, /1983 г./, "Театр времен Нерона и Сенеки" Э.Радзинского /1984 г./, "Не убий" В.Астафьева /1985 г./.
В 1987 году открылась Малая сцена театра.
В 1994 году спектакль "Фрекен Жюли" А. Стриндберга (режиссер — Г. Козлов, художник — И. Кутянский) участвовал в международном театральном фестивале "Дни Стриндберга в Москве".
За последнее десятилетие театром руководили:
И.Б.Борисов — "Коварство и любовь" Ф. Шиллера,
И.В.Тодоров — "Тартюф" Ж.-Б. Мольера,
С.Д.Черкасский — "Мера за меру" У. Шекспира, "Императорский театр" Б.Шоу,
В 1996 году главным режиссером театра назначен Андрей Николаевич Максимов, который в предыдущих сезонах поставил на нашей сцене спектакли "Семейный портрет с посторонним" С. Лобозерова, "Правда — хорошо, а счастье лучше" А. Островского. Ранее работал главным режиссером в Кемерове, Новосибирске, режиссером в Санкт-Петербургском АБДТ им. Г. Товстоногова.
В 1997 году Спектакль "Отец" А. Стриндберга (режиссер — М. Нурлин (Швеция), художник — засл. деятель искусств России, лауреат Гос. премии А. Баженов) участвовал в международном фестивале "Стриндберг в Стокгольме".
В 1998 году главным режиссером театра назначен Александр Бельский.
Петербуржец Александр Бельский, возглавлявший творческий коллектив театра в течение шести лет, привнес в театр свои пристрастия к классической и зарубежной драматургии. В афише театра появились имена А.Камю, Г.Пинтера, А.Стриндберга, Т.Уильямса, Э.Олби и др.
Последние десятилетия творческой жизни театра отмечены новыми именами и лицами. Спектакли Андрея Максимова отличает традиционность решений и умение рассказывать историю, трогающую сердца зрителей, ставить спектакли-долгожители.
В течение многих лет актер и режиссер, засл.арт. РФ Николай Хомяков ставил на сцене театра одни из самых востребованных зрителем спектаклей: «Милый друг» по Ги де Мопасану, «Я – женщина» В. Мережко, «Цепи» Ю. Сумбатова-Южина, «Последний срок» В.Распутина. «Последний срок» покорял сердца зрителей и критиков и был отмечен наградами, премиями и зрительской любовью. Спектакль живет и сегодня, собирая полные залы.
Успех спектакля «Последний срок» во многом состоялся благодаря талантливой стенографии художника, заслуженного деятеля искусств России, лауреата Государственной премии Александра Баженова.
Под занавес сезона 2005-2006 года режиссер Олег Рыбкин поставил в театре спектакль «Таланты и поклонники» по А.Островскому. В августе 2006 года он же возглавил театр. В качестве главного режиссера Рыбкин поставил «Короля Лира» У.Шекспира, музыкальную сказку для детей «Счастливого Рождества, дядюшка Скрудж!» по рождественским повестям Ч.Диккенса», «Трехгрошовую оперу» Б.Брехта. Сейчас работа идет над «Чайкой» А.П.Чехова.
Жизнь театра, несмотря на его солидный возраст, наполнена молодой энергией и планами. Зреют новые творческие проекты, приходит молодая режиссура, работают две малые сцены, идет работа с молодыми авторами, планируются международные проекты. Театр продолжает жить...